En fremtredende europeisk komponist som dominerte andre halvdel av det tjuende århundrets musikk, Witold Lutoslawskis bidrag til musikkindustrien er noe enormt, noe som gjør hans fravær enda mer iøynefallende. Han står høyt som forbilde, dirigent og komponist, som nådeløst utviklet sitt eget musikalske språk. Han hadde et tydelig preg og unik stil og tilhørte sjelden noen spesifikk skole, trender og moter og stod ikke for noen tradisjoner eller avantgardevolusjoner. Musikken hans var kjent som en musiker og var en ideell balanse mellom intellekt og følelser, form og innhold. I en verden, som glorifiserer revolusjonærer av noe slag, hugget han en vei for seg selv, forfulgt av besluttsomhet, ofte ledet av sin egen usvikelige kunstneriske sans. Samtidig var han en sjelden blanding av tradisjonell og avantgarde. Bortsett fra hans musikalske teknikker, bidro til og med hans perfeksjonistiske natur til å sikre Lutoslawski en fast plass blant komponistene i det tjuende århundre.
Witold Lutoslawskis barndom og tidlig liv
Witold Lutoslawski ble født i 1913 i Warszawa i Polen som den yngste av tre brødre, kort tid etter første verdenskrigs utbrudd. Foreldrene hans kom fra polsk adel og hadde familieeiendommer i Drozdowo. Hans far, Josef, var en del av det polske nasjonaldemokratiske partiet, og Lutoslawski-familien var intim med grunnleggeren Roman Dmowski. Da Lutoslawski bare var to år gammel reiste Lutoslawskiene østover til Moskva hvor Josef var politisk aktiv. Han gjorde polske legioner klare for enhver øyeblikkelig aksjon for å frigjøre Polen (landet ble delt etter kongressen i Wien i 1815 og Warszawa var en del av det tsariske Russland). Da oktoberrevolusjonen i Russland markerte tilstedeværelsen av en ny sovjetisk regjering som gjorde fred med Tyskland, kom Josefs aktiviteter imidlertid i konflikt med bolsjevikene som arresterte ham og hans bror Marian og Lutoslawskis ble forhindret fra å returnere hjem. Brødrene ble fengslet i Butyrskaya fengsel i sentralfengsel og ble henrettet av en skytepanel i september 1918. Witold Lutoslawski var bare fem år da denne hendelsen skjedde. Etter farens død gjorde andre familiemedlemmer, inkludert Josefs halvbror, Wincenty Lutoslawski, en flerspråklig filosof, stor innflytelse på Witolds liv. Når krigen var slutt, dro familien tilbake til det nylig uavhengige Polen, bare for å finne sine ødelagte eiendommer. I en alder av seks år begynte Lutoslawski å ta pianotimer. Etter at den polsk-sovjetiske krigen var slutt dro familien til Drozdowo, selv om de snart kom tilbake for å finne begrenset suksess etter å ha drevet de ødelagte eiendommer. I 1924 begynte Lutoslawski på ungdomsskolen og gikk på pianoklasser samtidig. Det var på dette tidspunktet utførelsen av Karol Szymanowskis ‘Third Symphony’ skapte stor innflytelse på ham. I 1926 begynte han å delta på fiolinundervisning og begynte i 1927 som deltidsstudent i Warszawa konservatorium der Szymanowski var både regissør og professor. Selv om han begynte å komponere på egen hånd, kunne han ikke klare både konservatoriestudiene og skolen. Som et resultat avviklet han konservatoriske studier. I 1931 begynte han i Warszawa universitet for å studere matematikk og året etter gikk han inn i komposisjonsklassene ved konservatoriet. Hans komposisjonslærer, Witold Maliszewski ga ham et sterkt fundament i musikalske strukturer, spesielt i bevegelser i Sonata-form. I 1932 sluttet han med fiolin og året etter, i matematikk, for å konsentrere seg om komposisjon og piano. I 1936 oppnådde han et diplom i pianoforestilling fra konservatoriet etter å ha presentert et virtuøst program inkludert Schumanns ‘Toccata’ og Beethovens ‘fjerde klaverkonsert’. Han fikk sitt vitnemål i komposisjon fra samme institusjon i 1937.
Utviklingen under andre verdenskrig
På grunn av utbruddet av andre verdenskrig ble Lutoslawski innført i militærtjeneste og ble trent i radiooperasjon og signalering. Imidlertid fullførte han verket ‘Symphonic Variations’ i 1939, som han anser som sin debut som komponist. Verdenskrigen satte imidlertid brått slutt på planene hans om å reise til Paris for videre musikalsk studie. Da Lutoslawski ble stasjonert med radioenheten i Krakow, fanget de tyske soldatene ham, selv om han slapp unna mens han ble ført til fangeleiren. Lutoslawskis bror ble imidlertid tatt til fange av de russiske soldatene og døde senere i sibirsk arbeidsleir.Etter denne hendelsen, for å tjene til livets opphold, jobbet han som kafépianist, arbeidet han delte med en annen komponist Andrzej Panufnik. Det eneste verket, som han skrev og overlevde i løpet av denne tiden, var ‘Variations on a Theme of Paganini for two pianos’ (1941). Etter at krigen var over bosatte han seg permanent i Warszawa og giftet seg med Maria Danuta Bogus³awska, som han møtte på kafé Aria der han jobbet. Han godtok ikke fast ansettelse i noen organisasjon og overlevde de stalinistiske årene ved å skrive musikk for radio, film og teater. I tillegg til dette skrev han også folkesanger og komponerte verk for barn.
Karriereutvikling
Etter Stalins død i 1953 ble det kulturelle klimaet for litterære verk og musikk gunstigere. I 1954 dukket hans konsert for orkester opp og ble anerkjent som et verk av betydelig betydning. Det gunstige kulturelle klimaet førte til en vekst i Lutoslawskis omdømme både hjemme og i utlandet. Hans komposisjonelle stil utviklet seg, fra den folkinspirerte musikken i de tidlige verkene til en mer sofistikert stil basert på hans utvikling av tolvtoneteknikker, noe som er eksplisitt i 'Musique funebre' i 1958. I 1963 startet Lutoslawski sin dirigentkarriere, da han forberedte seg til 'Trois Poèmes d'Henri Michaux' for orkester og kor, som ble komponert mellom 1961 og 1963. Deretter forble han aktiv som dirigent resten av livet, og turnerte land som Frankrike, Tsjekkoslovakia (1965), Holland (1969), Norge og Østerrike (1969). Hans omfattende eksponering med egne verker gjorde det mulig for ham å foredle sitt musikalske språk enda mer. Dette resulterte i at komposisjonsstilen hans ble lyrisk og harmonisk gjennomsiktig. Han dirigerte med Los Angeles Philharmonic Orchestra, San Francisco Symphony Orchestra, BBC Symphony Orchestra, London Sinfonietta, Orchester de Paris og WOSPRiT (for tiden kjent som NOSPR). I tillegg til arbeidet med en dirigent, ble Lutoslawski også en del av mange komposisjonskurs og verksteder - på Berkshire Music Center i Tangle wood (1962), hvor han møtte Edgar Varèse og Milton Babbitt, på Dartington Summer School of Music i England (1963 og 1964), Royal Swedish Academy of Music i Stockholm og University of Austin, Texas (1966) og i Aarhus, Danmark (1968). I løpet av 1970- og 1980-årene holdt han gjesteforelesninger om sitt eget arbeid.
Død
Lutoslawski døde 7. februar 1994 i Warszawa i en alder av 81. Han overleves av sin kone, Danuta.
prestasjoner
Musikologene har skilt opp arbeidet hans i flere perioder. De tidlige verkene som ‘Symphonic Variations’ (1938), «Symphony no. 1 "(1947) og" Overture for strings "(1949) blir sett på som nyklassisk. Hans" Little Suite "(1950) og" Concert for Orchestra "(1954) viser eksplisitt sin interesse for polsk folklore. Hans" Five Songs ", (1957) markerte begynnelsen av den dodekafoniske perioden. Den neste fasen startet med" Venetian Games "(1961). Her ble hans komposisjonsteknikk preget av bruk av kontrollert aleatorisme. Verket" The Symphony No. 2 "(1967) og "Livre pour Orchester" (1968) reflekterer en oversikt over hans forsøk på å bygge opp sin egen formelle modell.
Bidragene
Orkestermusikk
Symfoniske variasjoner (1938)
Fire symer. (1947, 1967, 1983, 1993)
Liten suite for orkester (1951)
Konsert for orkester (1954)
Dance preludes for klarinet and piano (1955)
Begravelsesmusikk for strenger (1958)
3 Postlude (1960)
Venetian Games (1961)
Livre pour orchester (1968)
Cello Concerto (1970)
Preludes and Fugue, str (1972)
Mi-parti (1976)
Novelette (1979)
Chain I (1983), Chain II, vn, orch (1985)
Chain III (1986)
Second (1967), Third (1983) and Fourth (1993) symfonier
Voice With Orchestra
Silesian Triptych (1951)
5 sanger (1958)
3 Poèmes of Henri Michaux (1963)
Paroles tissées (1965)
Les espaces du sommeil (1975)
Kammermusikk
Trio, ob, cl, bn (1945)
Dance Preludes, cl, pf (1954)
Strykkvartett (1964)
Sacher Variation, vc (1975)
Epitaph, ob, pf (1979)
Partita, vn, pf (1984)
Pianomusikk
Variasjoner på et tema av Paganini, 2 pf (1941)
Melodie ludowe [Folkemelodier] (1945)
Bukoliki (1952)
Three Poems of Henri Michaux (1963)
Utmerkelser og utmerkelser
UNESCO-pris i komposisjon, 1959, 1968
University of Louisville Grawemeyer Award, 1985 for ‘Third Symphony’
Fransk orden av Commandeur des Arts et des Lettres, 1982
Kunstnerisk pris fra Committee of Independent Culture of Solidarity Trade Union, 1983
Grawemeyer Award, 1985
Gullmedalje av Royal Philharmonic Society i London, 1985
Royal Philharmonic Society Gold Medal, 1986
Grammy Award, Cecilia Prize, Koussevitzky Award og Grammaphone Award, 1986
Gullmedalje og tittelen årets musiker 1991, 1992
Kyoto (Japan) -prisen i kreativ kunst og moral, 1993
Polar Music Prize, 1993
Tildelt den høyeste statsprisen i Polen - White Eagle Order, 1994
Storbritannias klassiske musikkpris, 1997
Swedish Polar Music Prize og Inamori Foundation Prize, Kyoto, for det eksepsjonelle bidraget til dagens europeisk musikk
Æresmedlemskap i kunst- og vitenskapsakademier, International Society for Contemporary Music, Royal Swedish Academy of Music, Free Academy of the Arts, Hamburg, German Academy of Arts, Berlin, Academy of Fine Arts, München, American Academy of Arts and Letters, New York, Royal Academy of Music, London og Union of Polish Composers
Æresdoktorater fra universitetene i Warszawa, Torun, Chicago, Lancaster, Glasgow, Cambridge, Durham, Jagiellonian University i Krakow og McGill University i Montreal.
Awards
Grammy Awards| 1987 | Beste samtidssammensetning | Vinner |
Raske fakta
Fødselsdag 25. januar 1913
Nasjonalitet Polsk
Kjente: polske MenMale-musikere
Døde i en alder: 81
Sol tegn: Vannmannen
Født i: Warszawa
Berømt som Komponist
Familie: Ektefelle / Eks-: Maria Danuta Bogus? Awska far: Józef Lutos? Awski mor: Maria Olszewska Døde den: 7. februar 1994 dødssted: Warszawa By: Warszawa, Polen Flere faktaopplæring: Universitetet i Warszawa
