Wassily Kandinsky, populært kjent som faren til abstrakt kunst, var en innflytelsesrik russisk maler og teoretiker. Han var ledende innen avantgardekunst som besluttet å utvide kunstens grenser til et nivå uhørt i disse dager. En av grunnleggerne av den rene abstraksjonen i malerier fra begynnelsen av det 20. århundre, ga han opp på jus og økonomi for å forfølge sin lidenskap for kunst og ikke før skapte bølger i bransjen med sin kunstneriske lidenskap og innovative forstand. Interessant nok startet Kandinsky en revolusjon innen abstrakt kunst, som bare utviklet seg, modnet og utviklet seg over en periode, og ble intens basert på nye kunstneriske erfaringer fra malere og tenkere i de kommende generasjoner. Det som skilte ham fra malere i hans generasjon var hans bruk av farger og dens forhold til musikk. Mens andre brukte farger for å gi bare en beskrivelse av naturen eller emnet, benyttet han sin fargepalett for å uttrykke følelser og følelser. Selv om verkene hans skapte kontroverser blant hans samtidige og kritikere, skar han likevel en nisje for seg selv i kunstverdenen. Han jobbet utrettelig med å lage abstrakt kunst som var rik på essensen og jobbet med form og farge for å komme ut med ønsket effekt. Mens de fleste av maleriene hans gikk tapt under nazistenes razzia og andre verdenskrig, fortsetter noen av hans kunstverk i Tyskland å eksistere, for å lytte til hans kunstneriske følsomhet og stå som forløper og pioner for moderne tids kunst.
Barndom og tidlig liv
Wassily Kandinsky ble født 16. desember 1866 til Lidia Ticheeva og Vasily Silvestrovich Kandinsky i Moskva. Faren var ansatt som teselger.
I en alder av fem år møtte han familiekriser da foreldrene skilte seg. Han flyttet til Odessa for å bo hos tanten. Han oppnådde sin formelle utdanning fra en grammatisk skole.
Det var de første årene han lærte kunsten å spille piano og cello. Han studerte til og med tegning som trener. Disse tidlige opplevelsene av farger og musikk spilte en sentral rolle i livet hans og fikk i ham troen på at hver farge hadde et mystisk eget liv.
Etter å ha fullført sin grunnutdanning, skrev han seg inn ved Universitetet i Moskva i 1886 for å studere jus. Han ble uteksaminert fra universitetet med en honours degree.
, SjelKarriere
I 1889 reiste han til Vologda-provinsen for å studere deres tradisjonelle kriminelle rettsvitenskap og religion. Hans erfaring på Vologda sammen med studiet av folkekunst inspirerte mye av hans tidligere verk.
I 1892 tiltrådte han stillingen ved Moskva juridiske fakultet. Det samme fortsatte imidlertid ikke så lenge to hendelser endret løpet av hans liv for alltid - å se på en utstilling av franske impresjonister i Moskva og høre Wagners Lohengrin på Bolshoi Theatre.
I 1896 ga han opp loven og reiste til München for å gjøre en karriere av kunst. Han meldte seg inn på München Akademi for Kunst. Imidlertid var mye av det han lærte selvstyrt.
På begynnelsen av 1800-tallet dukket han opp som teoretiker og maler. Selv om hans tidligere arbeider var basert på konvensjonelle temaer og kunstarter, skildret mye av hans senere arbeider et intensivt forhold mellom musikk og farge.
I motsetning til andre tids malere, var hans bruk av farger på lerretet ekstremt annerledes. Hans fargepalett ble brukt til å uttrykke følelser i stedet for bare å gi en beskrivelse av naturen eller stoffet.
Fra 1906 til 1908 reiste han til Europa for å engasjere seg i malerier og utforske forskjellige utstillinger. Det var i løpet av denne tiden han kom ut med sitt berømte verk, ‘Det blå fjellet’ som eksplisitt beskrev et naturskjønt syn på naturen gjennom farger.
Hans tidlige malerier hadde ingen menneskelige skikkelser. De fleste av dem var fargerike representasjoner av naturskjønn utsikt med unntak av ‘Sunday Old Russia’ som demonstrerer fargerik fremstilling av bønder og adelsmenn
I 1909 grunnla han München New Artist 's Association og fungerte som dens president. Imidlertid gikk ikke hans radikale tanker godt overens med de andre konvensjonelle kunstnerne og førte til oppløsningen av gruppen i 1911.
Oppløsningen av Munich New Artist’s Association førte til dannelsen av en ny gruppe, Blue Rider, denne gangen med likesinnede artister. Gruppen var vertskap for to utstillinger og ga til og med ut en årlig kalender. Imidlertid, med utbruddet av første verdenskrig, flyttet han tilbake til Russland.
I mellomtiden ga han ut avhandlingen ‘On the Spiritual in Art’ i Blue Rider Calendar hvor han fremmet abstrakt kunst og den autonome fargebruken i stedet for at de ble brukt til å gi en visuell beskrivelse av objekter og andre former.
Da han vendte tilbake til Russland, ble han opptatt av Russlands kulturpolitikk og samarbeidet med kunstutdannelse og museumsreform fra 1918 til 1921. Når han unnet seg mindre på lerret, brukte han mye av sin tid på å formidle kunstnerisk kunnskap gjennom et program basert på form og farge-analyse
Han grunnla Institute of Artistic Culture i Moskva. Ikke lenge før ble hans radikale ideer og ekspresjonistiske syn på kunst avvist av instituttets radikale medlemmer som for særegne og konvensjonelle.
I 1921 inviterte arkitekt Walter Gropius, grunnlegger av Bauhaus of Weimar, ham til å besøke Tyskland, noe han behørig gjorde. Året etter gjennomførte han malekurs for både nybegynnere og trente fagpersoner, og lærte dem sin fargelære med nye elementer i formpsykologi.
I 1926 ga han ut sin andre teoretiske bok, ‘Point and Line to Plane’ som ga en detaljert redegjørelse for hans utvikling av skjemaundersøkelse. Arbeidet la vekt på geometriske former, som trekant, sirkel, halvsirkel, rett linje, kurver og plan.
Arbeidene hans gjennomgikk nok en serie forandringer i årene etter som han videre eksperimenterte med farger. Verket i denne epoken fremhevet individuelle geometriske elementer som banet vei for kalde farger.
‘Sammensetning VIII’ utgitt i 1923 er et av de fremste verkene fra Weimar-perioden. To år senere ga han ut enda et betydelig verk, 'Gul-rød-blå' der han beskrev et stadium av 'kald romantikk'.
Han reiste til Berlin i 1932 etter en nazi-smørekampanje. Han ble der til juli 1933 hvoretter han flyttet til Paris. I Paris bodde han i en liten leilighet og skapte sitt arbeid i et stuestudio. De fleste av hans arbeider fra denne tiden brukte originale fargekomposisjoner, og av og til blandet han sand med maling for å gi rustikk, granulær tekstur.
Mellom 1936 og 1939 malte han to siste store komposisjoner - ‘Komposisjon IX’ og ‘Komposisjon X’. Mens førstnevnte har et inntrykk av et embryo i livmoren med svært kraftige og kontrasterte diagonaler, bruker sistnevnte små firkanter med farger og fargede bånd.
I juli 1937 ble han sammen med andre artister omtalt i ‘Degenerate Art Exhibition’ i München. Selv om utstillingen var mye besøkt, ble 57 av verkene hans konfiskert av nazistene.
Personlig liv og arv
Han bandt først knuten med sin kusine Anna Chimyakina i 1892. Alliansen fungerte imidlertid ikke så lenge og i 1903 skilte han seg fra henne. I løpet av denne tiden var han romantisk involvert i Gabriela Munter.
Han møtte først Nina Andreevskaya, datter av den russiske generalen i 1916. De to gikk i ekteskapet året etter i februar måned.
Han pustet den siste etter en cerebrovaskulær sykdom i Neuilly-sur-Seine, Frankrike 13. desember 1944.
trivia
Han er grunnleggeren av ren abstraksjon og ofte kjent som faren til abstrakt kunst i kunstens verden.
, Trenger, sjelRaske fakta
Fødselsdag 16. desember 1866
Nasjonalitet Russisk
Berømt: Sitater av Wassily KandinskyKunstnere
Døde i en alder: 77
Sol tegn: Skytten
Også kjent som: Wassily Wassilyevich Kandinsky
Født i: Moskva
Berømt som Malere
Familie: Ektefelle / Eks-: Anna Chimiakina (f. 1892–1911), Nina Andreievskaya (f. 1917–1944) barn: Vsevolod Kandinsky Døde den 13. desember 1944 dødssted: Neuilly-sur-Seine By: Moskva, Russland Flere faktaopplæring: Anton Ažbes privatskole Academy of Fine Arts, Moskva universitet
