Salvador Dali er populært kjent som Dali. Han er enormt populær over hele verden for å skape en ny sjanger innen kunst - surrealisme. Dali er kjent for sine rare, rett i øyet bisarre bilder. Dali ble sterkt påvirket av tanker, ideer og kunstverk fra renessanseperioden. Dali var eksentrisk av sin natur, og han trakk oppmerksomhet fra sine kritikere som forble stort sett irritert av hans rare innfall og utagerende oppførsel og offentlige handlinger. Dali var lidenskapelig opptatt av stil, uttalelse og luksus. Det har vært flere filmer, skulpturer og fotoutstillinger som ble gjennomført av Dali i samarbeid med andre kunstnere. Dali var en utmerket tegner som produserte dyktige tekniske tegninger. Dali holdt mange kunstforedrag rundt om i Europa. Men berømmelsen hans var veldig populær i USA. Dalis mest kjente malerier inkluderer "The Metamorphosis of Narcissus", "Landscape Near Figueras", "Dream Caused by the Flight of a Bee Around a Pomegranate a Second Before Awakening" og "The Great Masturbator" som er noen av hans største symbolsk kunstpresentasjoner . I tillegg til å male Dali unnet seg å skrive og produserte noen store litterære verk som “The Secret Life of Salvador Dalí”, “Diary of a Genius” og “Oui: The Paranoid-Critical Revolution”. Dali skapte mange litografier, etsninger og grafisk kunst. Dali var et selverklært geni som blir henvist til for sine malerier selv i moderne tid.
SalvadorDali barndom
Dali ble født som Salvador Doménec Felip Jacint Dalí i Domènech 11. mai 1904 i Figueres by som lå nær den franske grensen i Catalonia, Spania. Salavador Dali ble født av faren Salvador Dalí i Cusí, en advokat og notar i middelklassen og moren Felipa Domenech Ferrés som hadde oppmuntret Dali sterkt i hans kunstneriske sysler. I en alder av 5 ble Dali ført til brorens grav og fortalte av foreldrene at han var et reinkarnert bilde av brorens som Dali snart begynte å tro. Dali gikk på tegneskole. I 1916 gjorde Dali en sommertur til Cadaqués med familien til Ramon Pichot, en lokal kunstner som foretok regelmessige turer til Paris, og ble sterkt inspirert av moderne maleri. I 1917 arrangerte Dalis far en utstilling med Dalis kulltegninger, og showet ble holdt i deres familiehjem. Det var ikke før 1919 at Dali holdt sin aller første offentlige kunstutstilling ved Kommunalteatret i Figueres. Dali var 16 år gammel da han mistet moren sin i februar 1921 da hun døde etter å ha led av brystkreft. I de senere årene hadde Dali uttrykt sin sorg og sa at hans mors død var “det største slag jeg hadde opplevd i livet mitt. Jeg tilbad henne ... Jeg kunne ikke ta meg tilbake til tapet av et vesen som jeg regnet for å gjøre usynlige uunngåelige pletter i min sjel ”. Da Dalis mor var død, giftet faren sin søster med sin avdøde kone. Dali var ikke imot dette ekteskapet da han elsket og respekterte tanten veldig.
Livet i Madrid og Paris
I 1922 flyttet Dali til Residencia de Estudiantes (studentenes bolig) i Madrid for å fortsette studiene ved Academia de San Fernando (School of Fine Arts). Dali fikk snart mye oppmerksomhet for sin skandaløst fasjonable klessans og sin eksentriske oppførsel. På høgskolen var han kjent for å ha langt hår med sideburns, frakk, strømper og knebukse i engelsk stil på slutten av 1800-tallet. Mens han bodde på studentenes bolig ble Dali venn med Pepín Bello, Luis Buñuel og Federico García Lorca. Dali delte et nærmere vennskap med Lorca som hadde gjort seksuelle fremskritt på Dali som sistnevnte snart avviste. Dali fikk maksimal oppmerksomhet fra sine klassekamerater for sine malerier som for det meste konsentrerte seg om kubisme kunstform. Dali hadde ingen direkte kontakt med noen kubistkunstner, men hans eneste kilde til informasjon om kubistkunst kom fra magasinartikler og en katalog gitt til ham av Pichot, siden det ikke var noen kubistkunstnere i Madrid den gangen. Opprinnelig hadde Dali ikke full kunnskap om kubistkunst. I 1924 gjorde Dali sin første illustrasjon av en bok. Han var en ukjent kunstner på denne tiden. I 1926 ble Dali utvist fra Art College for å ha uttalt at det ikke var noen som var så kompetente til å undersøke ham og hans arbeid. I 1926 produserte selv Dali sitt strålende kunstverk, ‘Basket of Bread’ som ga sin høyeste mestring i maleriet. Igjen i 1926 gjorde Dali et nytt trekk ved å flytte til Paris, hvor han møtte Pablo Picasso (en pioner av kubismen), som den unge Dalí respekterte. Mange av Dalis arbeider hadde store innflytelser fra Picasso og Joan Miró. Picasso hørte mye om Dali og hans kunstnerskap og med tiden vokste Dali sin egen kunstform. Dalis kunstform var ekstremt blandet og hadde en klassisk stil. Han trakk innflytelser fra forskjellige former for kunst, og hans klassiske innflytelser inkluderte verk av Raphael, Bronzino, Francisco de Zurbaran, Vermeer og Velázquez. Noen ganger kombinerte Dali klassiske og modernistiske teknikker, og på en annen tid brukte han disse teknikkene hver for seg i maleriene. Dali vokste en bart på 1920-tallet som fortsatte å bli ikonisk. Hans bart ble påvirket av det spanske mestermaleren Diego Velázquez fra det syttende århundre som han beholdt hele livet, og det ble hans varemerkestil.
Arbeid og liv fra 1929 gjennom andre verdenskrig
I 1929 gikk han i samarbeid med den surrealistiske filmregissøren Luis Buñuel for å få frem kortfilmen Un Chien Andalou (An Andalusian Dog). Filmens manus ble sterkt bidratt av Dali som også hevdet å ha hjulpet Buñuel med filmingen av prosjektet. I august 1929 møtte Dali sin fremtidige kone, Elena Ivanovna Diakonova, som var kunstnerens inspirasjon og var bedre kjent som Gala. I 1929 engasjerte Dali seg med sine flere betydningsfulle utstillinger, og han ble også offisielt medlem av den surrealistiske gruppen i Montparnasse-kvarteret i Paris. Dali ble berømt da de fleste surrealister hyllet ham som en stor kunstner for sin enorme innsats i den paranoiac-kritiske metoden for å få tilgang til underbevisstheten for større kunstnerisk kreativitet. Dalis voksende dissens med sin far (relatert til Dalis affære med Gala og en utstilling med Dalis tegning av “Det hellige hjerte av Jesus Kristus” der han hadde skrevet ”Noen ganger spyttet jeg for moro skyld på min mors portrett” som forryllet ham fullstendig) førte til ham til å bli kastet ut av hans faderhjem 28. desember 1929. Dalis far truet ham med å nekte seg fra all farsarv, og Dali satt ikke igjen med noe annet alternativ enn å leie en liten fiskerhytte i en nærliggende bukt ved Port Lligat for å begynne å bo med Gala . Mye senere kjøpte Dali stedet og utvidet det til en villa like ved sjøen. I 1931 malte Dalí et av sine mest berømte verk "The Persistence of Memory" som gjenspeiler kjernen i surrealisme - myke, smeltende lommeur for første gang. Dalio og Gala giftet seg i 1934 ved en sivil seremoni etter å ha bodd sammen i flere år siden 1929. I 1934 ble Dali introdusert for USA av Julian Levy, en kunsthandler. Hans arbeid “The Persistence of Memory” fikk øyeblikkelig berømmelse og han ble en populær skikkelse og deltok på forskjellige baller og fester. Dali deltok på et maskeradefest i New York, som ble arrangert for dem av arvingen Caresse Crosby i 1934. Det var i løpet av 1934 at Surrealsits begynte å bli enormt venstreorienterte og Dali avviste å bli en del av forholdet mellom kunst og politikk. For denne posisjonen ble Dali anklaget for å forsvare det "nye" og "irrasjonelle" i "Hitlerfenomenet" av en fremtredende surrealist, André Breton, som raskt ble nektet av Dali som uttalte: "Jeg er hitlerian verken faktisk eller intensjon". Dali holdt seg offentlig til surrealisme (han hadde alltid vært en stor tilhenger og tilhenger av surrealisme) men samtidig fordømte han ikke fascismen som irriterte surrealistene og Dali falt i trøbbel med kollegene. På slutten av 1934 sto Dali overfor en rettssak som formelt utviste ham fra den surrealistiske gruppen som han uttalte: ”Jeg er selv surrealisme”. I 1936 deltok Dali på London International Surrealist Exhibition, der han foreleste Fantomas paranoiaques autentikkene i en dykkedrakt og hjelm. Dali hadde kommet til utstillingen med en biljardkule og ledet et par russiske ulvehunder, og hjelmen hans ble skrudd løs da han hadde gispet etter pusten, før han kommenterte handlingen om at: "Jeg ville bare vise at jeg 'dyppet dypt' inn i menneskesinn ”. I løpet av 1936 ble Dali hjulpet sterkt av sin London-baserte skytshelgen, Edward James, som var veldig rik og hadde kjøpt flere verk av Dali. I 1938 møtte Dali Sigmund Freud ved hjelp av Stefan Zweig. I slutten av september 1938 ble Salvador Dalí invitert av Gabrielle Coco Chanel til huset sitt La Pausa i Roquebrune. Han malte flere malerier der som han senere utstilte på Julien Levy Gallery i New York. I 1939 møtte Dali en fornærmelse i hendene på Breton som myntet begrepet "Avida Dollars", som var et anagram for Salvador Dalí, og en fonetisk gjengivelse av den franske avide à dollar, som når den oversettes kommer som "ivrig etter dollar". Dette var en direkte hån for Dali, da hans verk ble pekt ut som kommersielle verk. Det ble oppfattet at Dali ønsket all berømmelse og formue, og det var surrealister som begynte å snakke om Dali som om han var død. I løpet av 1940 hadde andre verdenskrig feid hele Europa og Dali flyttet til USA sammen med sin kone Gala som bodde der i 8 år. I 1941 laget Dalí et filmutkast til Jean Gabin med navnet "Moontide". I 1942 publiserte Dalí sin selvbiografi, "The Secret Life of Salvador Dalí". Han skrev flere kataloger for sine utstillinger, hvorav den ene er den bemerkelsesverdige utstillingen på Knoedler Gallery i New York i 1943. I 1944 skrev Dali en roman om en motesalong for biler.
Livet i Catalonia
Dali begynte å bo i sitt kjære Catalonia fra begynnelsen av 1949. Dalis senere arbeider ble avvist av noen surrealister og kunstkritikere på utelukkende politisk grunnlag. I 1959 arrangerte André Breton en utstilling som ble kalt "Homage to Surrealism" som inneholdt verkene til Dalí, Joan Miró, Enrique Tábara og Eugenio Granell som en feiring av det førtiende jubileet for Surrealism. Dalis arbeider etter krigen var mest på teknisk virtuositet, optiske illusjoner, vitenskap og religion. Dalis bemerkelsesverdige arbeider i denne perioden er, Madonna of Port-Lligat "(første versjon) (1949) og" Corpus Hypercubus "(1954)," La Gare de Perpignan "(1965) og" The Hallucinogenic Toreador "(1968–70 ).I 1960 begynte Dalí å jobbe på Dalí teater og museum i hjembyen Figueres, som muligens var hans største enkeltprosjekt og hovedfokuset for hans energi gjennom hele 1974. Han kom med tilsetninger gjennom midten av 1980-tallet. I 1968 filmet Dalí en humoristisk TV-reklame for Lanvin-sjokolader som han på fransk hevdet "Je suis fou de chocolat Lanvin!" (Jeg er gal etter Lanvin-sjokolade). I 1969 designet Dali Chupa Chups-logoen. I 1969 ble han selv bidratt til å skape reklameaspektet til Eurovision Song Contest fra 1969, som han laget en stor metallskulptur som sto på scenen på Teatro Real i Madrid.
Jobber utenfor maling
Dali arbeidet med flere skulpturer og andre gjenstander, og han bidro også massivt til teater, mote og fotografering, blant sine andre interesseområder. Fra perioden mellom 1941 og 1970 opprettet Dalí et ensemble med 39 juveler som var strålende intrikate kunstverk. Den mest berømte juvelen “Det kongelige hjertet” var laget av gull og utstyrt med 46 rubiner, 42 diamanter og fire smaragder som var laget på en slik måte at sentrum hadde hjerteslag som trekk som det ekte hjertet. Dali bidro sterkt til å skape scenariet for teaterproduksjonen til Federico García Lorcas romantiske skuespill Mariana Pineda fra 1927. Dali hadde vært interessert i filmer siden barndommen. Han blir kreditert for å være medskaperen av Luis Buñuels surrealistiske film Un Chien Andalou, en 17 minutter lang fransk kunstfilm som ble skrevet sammen med Luis Buñuel. Dali jobbet også med mange andre filmskapere som inkluderer Alfred Hitchcock som Dali skapte drømmesekvensen i filmen "Spellbound". Han jobbet også med Disney-kortfilmproduksjonen "Destino". I 1975 avsluttet Dali arbeidet med filmen, “Impressions of Upper Mongolia”, hvor Dali forteller en historie om en ekspedisjon på jakt etter gigantiske hallusinogene sopp. Bildet av filmen var basert på mikroskopiske urinsyreflekker på messingbåndet til en kulepenn som Dalí hadde tappet i flere uker.
Senere år og død
Dalis kone Gala døde 10. juni 1982, hvoretter Dali ikke hadde noe ønske om å leve. Det var i november 1988 at Dali ble innlagt på sykehuset etter hjertesvikt. 5. desember døde Dali.
Raske fakta
Fødselsdag 11. mai 1904
Nasjonalitet Spansk
Berømt: Hispanic MenHispanic Malere
Døde i en alder: 84
Sol tegn: Taurus
Født i: Figueres
Berømt som Surrealistisk maler
Familie: far: Salvador Dalí i Cusí mor: Felipa Domenech Ferrés Døde den: 23. januar 1989 Personlighet: ENFP Sykdommer og funksjonshemninger: Parkinsons sykdom
