Ravi Shankar var en av de største musikkmaestrene fra India som gjorde Vesten kjent med den indiske klassiske musikken
Diverse

Ravi Shankar var en av de største musikkmaestrene fra India som gjorde Vesten kjent med den indiske klassiske musikken

Ofte hyllet som gudfar for verdensmusikk og ambassadør for indisk musikk over hele kloden, er Pandit Ravi Shankar en av de mest produktive og innflytelsesrike musikkmaestrene i det 20. århundre. Tildelt med utallige priser og utmerkelser tjente han som den eneste strømmen som samkjørte østlige og vestlige musikalske stiler hele livet. Han var en gutt fra Ganges-bredden, og ble heraldet som en musikalsk trollmann som trollbundet publikum gjennom den rene glansen av sin unike stil og komposisjoner. Det var guddommelig forsyn som trakk ham til musikkens verden, og han fortsatte med å få omfattende opplæring fra noen av de fineste musikkmestrene i hans tid som polerte hans vidunderlige begavelser. Han, en praktfull utøver, en hengiven lærer og en majestetisk komponist, var, utover tvilen til tvilsomhet, den mest innflytelsesrike messenger for indisk musikk over hele verden. Pandit Shankar ble respektert for sin musikalske dyktighet og blir kreditert med fusing elementer av vestlig og indisk klassisk euphony, og dermed promulgerer en ny æra i musikkens verden. Mottakeren av den høyeste sivile prisen i India, Bharat Ratna, har livet hans alltid vært en enorm kilde til inspirasjon for spirende musikere over hele verden. Bla nedover og bli kjent med alle aspektene ved Pt. Ravi Shankars illustrerende liv.

Tidlige år

Han ble født i Varanasi som Robindro Shankar Chowdhury. Pandit Ravi Shankar var sønn av Shyam Shankar, en advokat fra Midt-tempelet og sanskrit, og Hemangini Devi. Faren var advokat i England hvor han giftet seg for en gang og så sønnen først etter at han fylte åtte år.

Han besøkte Paris i en alder av ti år sammen med broren Uday Shankar og hans dansegruppe, ‘Compagnie de Danse et Musique Hindou’, og ble i løpet av få år medlem av gruppen. Under sin tilknytning til denne gruppen mestret han kunsten å danse og begynte også å spille flere musikkinstrumenter med stor finesse.

Mens han turnerte over hele Europa og Amerika sammen med sin bror gjennom 1930-tallet, begynte han å fange opp elementer av vestlig musikk som han senere innlemmet i fusionskomposisjonene.

Rundt denne tiden, under veiledning av Allauddin Khan, en fremtredende musiker fra den tiden som begynte i gruppen som solist, begynte Ravi Shankar å blomstre som musiker. Senere, etter Khans insistering, forlot han sin brors gruppe og ble med ham i Maihar (Madhya Pradesh, India) i 1938.

Trening og karriere i India

Etter å ha flyttet til Maihar, gjennomsyret han seg utelukkende av musikk og oppnådde en stor grad av virtuositet i indiske musikkinstrumenter, inkludert sitar og surbahar. Her fikk han også omfattende opplæring i ragas og indisk klassisk musikkstiler inkludert dhrupad, dhamar og khyal.

Han opptrådte offentlig for første gang i 1939 i en Jugalbandi (duett) med Ali Akbar Khan og fikk stor applaus fra publikum.

I 1944 var treningen hans under Allauddin Khan over, og han dro til Mumbai for å søke jobb. Her begynte han å jobbe i ‘Indian People's Theatre Association’ som komponist av musikk for ballett.

Han begynte også å spille inn for HMV India og begynte i All India Radio som musikksjef, hvor han tjenestegjorde fra 1949 til 1956. Rundt denne gangen tjente hans komposisjon for Satyajit Rays film, 'Appu Trilogy' ham store internasjonale priser.

Internasjonal karriere

Internasjonalt anerkjent fiolinist, Yehudi Menuhin ba Ravi Shankar om å fremføre indisk klassisk musikk i New York City i 1955. På grunn av hans personlige problemer måtte Pandit Shankar imidlertid avvise tilbudet.

Ali Akbar Khan opptrådte i hans sted og fikk enorm applaus fra alle hold, noe som påvirket Ravi Shankar til å trekke seg fra AIR i 1956 og dra på en musikalsk turné til Storbritannia, Tyskland og USA.

Mens han var i London, spilte han inn sitt første LP-album ‘Three Ragas’ i 1956, og et par år ble han invitert til å opptre på tiårsdagen-feiringen av FN og UNESCOs musikkfestival i Paris.

1961 og utover turnerte han i Europa, USA og Australia, og - nå kjent over hele verden for sin ekstraordinære musikalske skarphet - ble tilbudt flere muligheter til å komponere musikk til ikke-indiske filmer, den første indianeren som gjorde det. Et år senere etablerte han sin Kinnara School of Music i Mumbai.

Han ble invitert til å opptre på Monterey Pop Festival i 1967, året han sank en Grammy Award for beste kammermusikkforestilling for West Meets East, i samarbeid med Yehudi Menuhin. I år gikk hans Kinnara School of Music internasjonalt og den første utenlandske grenen ble åpnet i Los Angeles, California.

Han underviste også i musikk ved City College i New York, University of California og Los Angeles og fungerte som gjesteforeleser ved mange andre universiteter. På slutten av 1970 ble han utnevnt til styreleder for Institutt for indisk musikk i California Institute of the Arts. Samme år komponerte han også en konsert med sitar for London Symphony Orchestra.

Midt i synkende interesse for indisk musikk i løpet av begynnelsen av 1970-tallet, opptrådte han på veldedighetsarrangementet, The Concert for Bangladesh, i august 1971. Dette konsertalbumet ble en smash hit over hele kloden og tjente Ravi Shankar sin andre Grammy Award.

I løpet av 1970-årene samarbeidet han med George Harrison fra 'The Beatles' og spilte inn 'Shankar Family & Friends' i 1973. Han turnerte Europa igjen, med 'Music Festival from India', en indisk klassisk musikkrevy, og et år senere besøkte han Nord-Amerika der han ikke fikk veldig inspirerende respons.

Midt i overbelastede tidsplaner begynte helsen å avta, og han fikk hjerneslag i 1974 mens han besøkte byen Chicago. Etter å ha kommet seg fortsatte han imidlertid å turnere og undervise gjennom 70- og 80-tallet.

Etter å ha sluppet sin andre konsert i 1981, fortsatte han å komponere musikk til Hollywood-filmen ‘Gandhi’ og fikk en Oscar-nominasjon for Best Original Music Score.

Han komponerte også et dansedrama i 1989 med tittelen ‘Ghanashyam’ og ga et år senere ut albumet ‘Passage’ i samarbeid med Philip Glass.

I løpet av slutten av 1990-tallet fortsatte han å opptre på konserter og ble i 1997 utnevnt til Regent's Lektor ved University of California, San Diego.

Denne fremtredende musikalske maestro opptrådte for siste gang på en konsert 4. november 2012 på Terrace Theatre i Long Beach, California med datteren Anoushka.

Major Works

'Concerto for Sitar and Orchestra' var et av hans mest strålende verk som han komponerte i 1970 etter å ha blitt invitert av London Symphony Orchestra. I denne konserten dirigert av Andr Previn spilte Ravi Shankar sitaren.

Han komponerte musikk for Hollywood-filmen ‘Gandhi’ fra 1982, som han fikk en Oscar-nominasjon for.

Bortsett fra de ovennevnte verkene, ‘Concert for Bangladesh’, ‘West Meets East’, ‘Full Circle: Carnegie Hall 2000’ er tre av hans mest anerkjente album.

Utmerkelser og prestasjoner

Han vant Juryens ekstraordinære pris på Silver Bear på Berlin International Film Festival i 1957 for å komponere musikken til filmen ‘Kabuliwala’.

Denne musikalske maestroen vant fire Grammy Awards og fikk den første i 1967 for beste kammermusikkforestilling for ‘West Meets East’; den andre i 1972 for ‘The Concert for Bangladesh’; den tredje i 2000 for Beste verdensmusikkalbum for ‘Full Circle - Carnegie Hall 2000’ og ble også tildelt ‘Lifetime Achievement Grammy Award’ postuum i 2013.

Han ble gjort til æres ridderkommandør av det britiske imperiets orden av dronning Elizabeth II for sine ‘tjenester til musikk’ i 2001.

For sitt ekstraordinære bidrag til musikk ble han også tildelt Frankrikes høyeste sivile ære, dvs. ‘Knight of the Legion of Honor’.

Personlig liv og arv

Han giftet seg med sin mentor Allauddin Khans datter, Annapurna Devi, i 1941. Paret hadde en sønn, Shubhendra Shankar, i 1942 og de ble separert i løpet av 1940-årene. Han hadde senere en affære med en danser Kamala Shastri.

Han hadde også et forhold til Sue Jones, en konsertprodusent i New York, som han hadde en datter, Norah, i 1979.

Hans andre datter Anoushka ble født i 1981 med Sukanya Rajan. Paret giftet seg i 1989.

Hans eldste datter Norah har mottatt ni Grammy Awards mens Anoushka, den yngre, har blitt nominert to ganger for det samme.

Den 6. desember 2012, etter å ha opplevd alvorlige pusteproblemer, ble han innlagt på Scripps Memorial Hospital i La Jolla, San Diego, California. Etter noen dager dro han til det himmelske tilholdsstedet.

Han blir kreditert med å popularisere jugalbandi-duettkonsertstilen og introduserte flere nye ragas som Tilak Shyam, Nat Bhairav ​​og Bairagi.

I 1968 ble hans første selvbiografi, ‘My Music, My Life’ utgitt, og få år senere skrev han en annen selvbiografi, ‘Raga Mala’.

I 2002 ga datteren Anoushka også ut en bok om faren, ‘Bapi: Love of My Life’.

trivia

Han komponerte musikken for en av de mest populære indiske patriotiske sangene, "Sare Jahan Se Achcha".

Etter attentatet mot Mahatma Gandhi spilte Ravi Shankar, som da jobbet i All India Radio, sørgende musikk på radioen. Fra navnet Gandhi, avledet han tre ‘sargam’ notater, “Ga” (tredje), “Ni” (syvende) og “Dha” (sjette) - og kom med et genialt melodisk tema.

Han ble født i en hinduistisk Brahmin-familie og var en livslang vegetarianer.

Raske fakta

Fødselsdag 7. april 1920

Nasjonalitet Indisk

Kjente: MusikereIndiske menn

Død i en alder: 92

Sol tegn: Væren

Født i: Varanasi, United Provinces, British Raj

Berømt som Musiker, komponist

Familie: Ektefelle / Eks-: Annapurna Devi (f. 1941–1961), Sukanya Rajan (f. 1989–2012) far: Shyam Shankar mor: Hemangini Devi søsken: Uday Shankar barn: Anoushka Shankar, Norah Jones, Shubhendra Shankar Døde på : 11. desember 2012 dødssted: San Diego, California, USA By: Varanasi, India