Otto Ludwig Preminger, med kallenavnet ‘Otto den forferdelige’, var en østerriksk-amerikansk teater- og filmregissør. Som barn ønsket han å bli advokat, inspirert av faren som var en vellykket statsadvokat. Da han var tenåring oppdaget han lidenskapen for scenen og begynte å regissere skuespill. Etter hvert flyttet han til USA for å jobbe på Broadway. I 1944 laget han en klassisk film Noir kalt ‘Laura’ som etablerte ham som en suksessfull regissør. Han sluttet med teateret og fortsatte å regissere over 35 filmer i løpet av en karriere som strekker seg over fem tiår. Mens han på 1940-tallet jobbet mest med noir og mystery-plott, på 1950- og 1960-tallet lagde han filmer som ble tilpasset fra bestselgere og sceneverk. Han laget vanligvis filmer som utforsket kontroversielle emner som narkotikamisbruk som i ‘The Man with the Golden Arm’ (1955), voldtekt som i ‘Anatomy of a Murder’ (1959) og homofili som i ‘Advise & Consent’ (1962). Han ble to ganger nominert til Oscar-utdelingen for beste regissør.
Barndom og tidlig liv
Otto Preminger ble født 5. desember 1905 i Wiznitz, Bukovina, Østerrike-Ungarn, i en jødisk familie, til Josefa og Markus Preminger. Faren hans var statsadvokat som var den tidligere statsadvokaten for Østerrike-Ungarn. Han hadde også en yngre bror, Ingo Preminger.
Inspirert av faren tok han jusstudier ved universitetet i Wien. Mens han fortsatt var tenåring, oppdaget han sin lidenskap for skuespill og begynte å vises i skuespill rundt i Wien.
Da han var 17 år, tildelt den ledende teaterregissøren og hans snart kommende mentor Max Reinhardt ham en hovedrolle i en produksjon av Shakespeares ‘A Midsummer Night's Dream’. Han leverte en imponerende forestilling.
Karriere
Otto Preminger begynte snart å dirigere skuespill og fikk kritisk og populær oppmerksomhet. Han startet sine egne aksjeselskaper, Die Komodie Theatre og Die Schauspielhaus. Ved slutten av 20-årene ble han en av Europas mest kjente teaterprodusent-regissører. I mellomtiden oppnådde han også sin jusgrad i 1928.
I 1931 våget han seg til filmskaping med den tyske filmen ‘Die Grosse Liebe’ (Den store kjærligheten). Likevel forble han fokusert på teater. I 1933 gjorde Reinhardt ham til produsent-regissør for det berømte teatret i der Josefstadt.
Han flyttet til USA i 1935 og iscenesatte Broadway-skuespillet ‘Libel’ (1935–36) før han tok fatt på Hollywood-karrieren. Hans første to amerikanske B-filmer var ‘Under Your Spell’ (1936) og ‘Danger — Love at Work’ (1937) for Twentieth Century-Fox.
Mens han skjøt ‘Kidnapped’ (1938), hadde han en stor uenighet med Twentieth Century-Fox studioleder Darryl F. Zanuck. Som et resultat ble han fjernet fra prosjektet. Da han ikke fant arbeid med andre Hollywood-studioer, fant han seg snart arbeidsledig.
Deretter bestemte han seg for å returnere til New York og hans første kjærlighet, scenen. På Broadway regisserte han flere skuespill, særlig ‘Margin for Error’ (1939–40), der han spilte rollen som nazist. Han underviste også på sceneretning ved Yale University fra 1938 til 1941.
I 1942 kom han tilbake til Hollywood for å innføre rollen som nazist i Irving Pichels ‘The Pied Piper’ for Twentieth Century-Fox. Senere omgjorde han scenerollen sin i filmatiseringen av ‘Margin for Error’ (1943) for Fox igjen. Han endte også opp med å regissere filmen. Etter hvert signerte han en syv års kontrakt med Fox.
I 1944 laget han ‘Laura’, en klassisk film noir som etablerte hans rykte som en strålende, men tøff regissør. Filmen hjalp ham med å motta sin første Oscar-nominasjon for beste regissør. Deretter fullførte han ‘A Royal Scandal’ (1945) startet av Ernst Lubitsch. Filmen, en biografi om Catherine the Great, var hans første regisserte kostymedrama.
Deretter laget han ‘Fallen Angel’ (1945), til en klassisk noir; ‘Centennial Summer’ (1946), en svak, men fargerik musikal, hans første film som ble skutt helt i farger; og ‘Forever Amber’ (1947), en kommersiell suksess basert på Kathleen Winsors bestselger.
Fortsatte med de vellykkede litterære tilpasningene, laget han ‘Daisy Kenyon’ (1947), basert på en roman av Elizabeth Janeway. Hans neste tilpasning - ‘The Fan’ (1949), basert på Oscar Wildes ‘Lady Windermere’s Fan’, var en kritisk og kommersiell skuffelse.
Han laget da to thrillere, ‘Whirlpool’ (1949) og ‘Where the Sidewalk Ends’ (1950) som ble hans varemerkesjanger. ‘Det 13. brev’ (1951) var igjen en thriller.
Etter at kontrakten hans med Fox gikk ut, jobbet han for forskjellige studioer. Han regisserte den undervurderte thrilleren ‘Angel Face’ i 1952 og fortsatte å opptre intermitterende også. I 1953 fremførte han rollen som en brutal nazikommandant i Billy Wilder ‘‘ Stalag 17 ’.
Deretter tilpasset han til film et romantisk komedie-scenedrama - F. Hugh Herberts ‘The Moon Is Blue’. Filmen trosset den da utbredte produksjonskoden; han nektet å overholde diktatene fra Motion Picture Association of America (MPAA), noe som gjorde filmen kontroversiell og dermed en kassasuksess.
Han vendte tilbake til Fox i 1954 for å lage ‘River of No Return’ og ‘Carmen Jones’. I 1955 regisserte han ‘The Man with the Golden Arm’, en uforglemmelig skildring av narkotikamisbruk i hovedrollen med Frank Sinatra. I samsvar med produksjonskoden var filmen en kritisk og kommersiell suksess.
Deretter laget han ‘The Court-Martial of Billy Mitchell’, et faktabasert rettsselskapsdrama om en amerikansk hæroffiser. Filmens suksess ble fulgt av en biopikk om Joan of Arc, ‘Saint Joan’ (1957), som bombet på kassekontoret.
Deretter regisserte han ‘Bonjour Tristesse’ (1958), en tilpasning av Françoise Sagans mestselgende roman om en tenåringsjente. Filmen tjente blandede anmeldelser. Hans neste, ‘Porgy and Bess’ (1959), basert på George Gershwin-operaen, var mer vellykket.
Gjennom ‘Anatomy of a Murder’ (1959) utfordret han igjen produksjonskoden. Det var et kraftig rettsselskapsdrama med kontroversielle og seksuelt eksplisitte saksforhold. Filmen mottok syv Oscar-nominasjoner, inkludert den for beste bilde.
På 1960-tallet laget han ‘Exodus’ (1960), et epos på 208 minutter tilpasset fra Leon Uris bestselgende roman. Filmen var en suksess på kontoret. ‘Advise & Consent’ (1962) var en populær tilpasning av en Allen Drury-roman.
Han laget ‘The Cardinal’ i 1963. Filmen tjente ham sin andre og siste Oscar-nominasjon for beste regissør. Neste var ‘In Harm’s Way’ (1965), et epos fra andre verdenskrig med en overbevisende historielinje. ‘Bunny Lake Missing’ (1965) ble foraktet av mange på tidspunktet for utgivelsen, men utviklet senere en kultfølgelse.
I 1966 tok han en pause fra regissering for å fremstå som den onde Mr. Freeze i TV-serien ‘Batman’. Han kom tilbake til storskjerm med dramaet ‘Hurry Sundown’ (1967). Filmene hans begynte imidlertid å miste sjarmen. ‘Skidoo’ (1968), en gangsterkomedie ble antatt å være hans verste film.
I 1970 laget han ‘Tell Me That You Love Me, Junie Moon’ (1970), en fabel om kjærlighet og vennskap. Selv om det ikke var en kommersiell suksess, tjente han noe av den tapte respekten for publikum.
Neste var ‘Such Good Friends’ (1971), en vittig svart komedie. ‘Rosebud’ (1975), en film om en yacht beslaglagt av terrorister, var igjen en kommersiell fiasko. Hans siste bilde var ‘The Human Factor’ (1979), en tilpasning av Graham Greenes spionasjroman.
Major Works
‘Laura’ (1944) hadde Dana Andrews hovedrollen som en grusom politietektiv som forelsker seg i et drapsoffer (Gene Tierney) i løpet av etterforskningen. Filmen hjalp Preminger til å motta sin første Oscar-nominasjon for beste regissør, og Joseph LaShelle vant en Oscar for sin kinematografi.
‘The Man with the Golden Arm’ (1955), var en standhaftig skildring av narkotikamisbruk, med Frank Sinatra i hovedrollen som heroinbruker. Filmen trosset produksjonskoden og ble utgitt uten MPAAs godkjenning. Tilpasset fra en Nelson Algren-roman var filmen en kommersiell suksess, og Sinatra fikk sin første og eneste Oscar-nominasjon i kategorien beste skuespiller.
‘Anatomy of a Murder’ (1959) var et kontroversielt sterkt rettssalsdrama med seksuelt eksplisitte saksforhold. Ben Gazzara spilte rollen som en mann som dreper en mann for angivelig voldtatt sin kone (Lee Remick). James Stewart fikk en Oscar-nominasjon for å ha fremstilt forsvarsadvokaten. Filmen, en av de beste prøvefilmene noensinne, fikk syv Oscar-nominasjoner, inkludert den for beste bilde.
Utmerkelser og prestasjoner
Otto Preminger ble nominert to ganger til Oscar for beste regissør - for ‘Laura’ og ‘The Cardinal’. Hans ‘Anatomy of a Murder’ ble nominert til Oscar-utdelingen for beste bilde.
Han vant Bronze Berlin Bear Award for ‘Carmen Jones’ på den 5. Berlin International Film Festival.
Personlig liv og arv
Preminger ble gift tre ganger i løpet av sin levetid. Hans første ekteskap var med Marion Mill i 1932 og de skilte seg i 1949.
Han giftet seg med Mary Gardner i 1951 og de to skilte seg i 1959.
Hans tredje ekteskap var med Hope Bryce 28. desember 1971. Paret hadde to barn og deres ekteskap varte til hans død. Han hadde også forhold til flere skuespillerinner.
Han døde 23. april 1986 i New York City etter å ha lidd av lungekreft og Alzheimers sykdom.
trivia
Han ble kalt “Otto the Terrible” eller “Otto the Ogre” på grunn av sitt uforutsigbare temperament.
Raske fakta
Fødselsdag 5. desember 1905
Nasjonalitet Amerikansk
Berømt: RegissørerAmerikanske menn
Døde i en alder: 80
Sol tegn: Skytten
Født Land: Ukraina
Født i: Vyzhnytsia, Ukraina
Berømt som Regissør
Familie: Ektefelle / eks-: Hope Bryce (f. 1971–1986), Marion Mill (f. 1932–1949), Mary Gardner (f. 1951–1959) søsken: Ingo Preminger barn: Erik Lee Preminger, Mark Preminger, Victoria Preminger Døde den: 23. april 1986 Sykdommer og funksjonshemninger: Alzheimers
