Bill Evans var en av de mest kjente jazzpianistene på 1900-tallet som revolusjonerte Jazz
Musikere

Bill Evans var en av de mest kjente jazzpianistene på 1900-tallet som revolusjonerte Jazz

William John Evans var en amerikansk jazzpianist, komponist og en pioner innen flerspors jazzopptak. Klassisk trent på fløyte, fiolin og piano, valgte han jazzpiano (nærmere bestemt jazzpiano-trioen) som instrument for å stille ut talentet hans i musikk og demonstrerte forskjellige teknikker til rytmer gjennom sine flere komposisjoner. Evans anses å være den viktigste reformatoren av jazzpianoets harmoniske språk. Hans bruk av impresjonistisk harmoni og polrytmiske melodiske linjer inspirerte mange pianister i hans generasjon. Improvisasjonene hans var helt avhengige av motivutvikling, enten melodisk eller rytmisk. Evans satte stor pris på Bachs musikk, noe som hadde stor innvirkning på spillestilen hans. Mange av komposisjonene hans er spilt og spilt inn av flere andre artister. Selv om han alltid fokuserte på improvisasjon, inkluderte han aldri nye bevegelser som jazzfusion eller fri jazz i komposisjonene. Han regnes for å være den mest innflytelsesrike pianisten i perioden etter andre verdenskrig.

Barndom og tidlig liv

Han ble født av Harry og Mary Evans. Faren var av walisisk avstamning mens moren hans var av ukrainsk aner. Faren hadde mange alkoholrelaterte lidelser som førte til en urolig hjemmestemning. Han var to år yngre enn broren Harold, som han hadde et veldig hjertelig forhold til

I en alder av seks begynte han pianotimene sammen med sin eldre bror på Somerville, og studerte også fiolin, piccolo og fløyte som hadde en dyp innvirkning på tastaturstilen hans. Senere gikk han for å ta pianotimer i Dunellen sammen med en lokal lærer Helen Leland.

I ungdomsskoledagene ble han introdusert for 1900-tallsmusikk som Stravinskys Petrushka og Milhauds Suite Provencale. Rundt denne tiden fikk han sin første eksponering for jazz og begynte også å spille i high school-band.

Senere begynte han å spille i hele New Jersey på musikalske spillejobber og utforske forskjellige sjangre av musikk, spesielt boogie-woogie og polka. I løpet av denne perioden møtte han George Platt, som introduserte ham for de harmoniske prinsippene for musikk.

I september 1946 innrullerte han seg ved Southeastern Louisiana University på et fløytestipend, hvor han fikk en omfattende kunnskap om klassisk klavertolkning. Han ledet også brorskapets fotballag til et seriemesterskap som kvartett.

I 1949 komponerte han sin første melodi, ‘Very Early’ og var et grunnleggende medlem av amerikansk collegiate musical broderskap, ‘Phi Mu Alpha Sinfonia’. Like etter dannet han sin første trio sammen med vennene sine, Connie Atkinson på bass og Frank Robell på trommer, og spilte i klubber i New Jersey.

, Aldri, deg selv, musikk

Karriere

I 1950 ble han uteksaminert med stor utdanning som pianomester og mottatt bachelorgraden i musikkundervisning. Han fremførte Beethovens pianokonsert nummer 3 for sin seniorklasse. Samme år dannet han en trio med gitaristen Mundell Lowe og bassisten Red Mitchell, og flyttet til New York. Lave bookinger tvang dem imidlertid til å reise til Calumet by, Illinois.

I juli 1950 samarbeidet han med Herbie Fields band med base i Chicago og begynte å turnere med dem i Philadelphia, Baltimore og Washington DC. Snart mottok han verneplikt fra den amerikanske hæren og ble plassert i det femte hærbandet på Fort Sheridan nær Chicago i tre år.

I 1954 dro han tilbake til New York etter å ha tjenestegjort i tre år i den amerikanske hæren, og begynte å spille i Tony Scotts kvartett. Samme år gjennomførte han studenter ved Mannes musikkhøgskole.

I september 1956 spilte han inn sitt debutalbum, New Jazz Conceptions, med originale versjoner av "Waltz for Debby", og "Five". New Jazz Conceptions var opprinnelig en fiasko da det solgte bare 800 eksemplarer det første året, men fikk kritisk suksess.

I april 1958 tok han fatt på en åtte måneder lang spillejobb med Miles Davis sextet. Snart laget han sitt første studioalbum, ‘Jazz Track’ med Davis, men han forlot sextetten innen november, da han ble lei av høye forventninger. I desember ga han ut albumet ‘Everybody digs Bill Evans’ med Sam Jones og Philly Joe Jones, som han fikk stor oppmerksomhet for.

Høsten 1959 dannet han en trio med Scott LaFaro på bass og Paul Motian på trommer. Det ble en av de mest anerkjente pianotrioene og snart spilte de inn sitt første album ‘Portrait in Jazz’.

I 1961 ble tre album produsert på kort tid inkludert ‘Explorations’, Oliver Nelsons ‘The blues and the abstract sannhet’, ‘Sunday at the Village vanguard’ og ‘Waltz for Debby’. De to siste albumene var liveopptakene og regnes for å være tidenes største jazzopptak.

I juni 1961 gikk Evans i isolasjon i nesten et år på grunn av Scott LaFaros utidige død i en bilulykke. Han dukket opp våren etter med den nye bassisten Chuck Israelis og ga ut 'Nirvana' med Herbie Mann og trioen hans. Snart fulgte ‘Undercurrent’ der han samarbeidet med jazzgitaristen Jim Hall.

I 1966 ga han ut ‘Bill Evans trio med Symphony Orchestra’, noe som viste seg å være ganske kjedelig og hans minst betydningsfulle innspilling. Snart oppdaget han en Peurto rican bassist Eddie Gomez som ble med i trioen hans og året 1968 så deres mest suksessrike utgivelse ‘Bill Evans på Monteux Jazz Festival’.

I 1968 ble trommeslager Marty Morell med i trioen og forble i bandet til han gikk av med pensjon i 1975. Dette var Evans mest stabile, lengstvarende gruppe.

Major Works

Tidlig i 1955 spilte han inn ‘The Singing Reed’ med Lucy Reed, en amerikansk jazzsanger. I løpet av denne perioden kom han over komponisten George Russell og hans modelljazzteori. Året etter jobbet han med seg i en serie innspillinger kalt ‘Jazz Workshop’.

I 1959 kom han tilbake til Davis sextet for å spille inn ‘Kind of Blue’, som blir sett på som det beste jazzalbumet gjennom tidene. Det er også det mest solgte akustiske jazzalbumet. Det åpnet hele den nye verdenen av melodiske og harmoniske muligheter.

I 1962, etter omforming av trioen hans, ga han ut to album 'Moon Beams' og 'How My Heart Sings!' Samme år, etter signering med Verve, spilte han inn 'Conversations with Myself', som var en øyeblikkelig klassiker for jazzsamfunnet.

I 1971 ga han ut "The Bill Evans Album". Snart fulgte andre album, nemlig ‘The Tokyo Concert’ (1973), ‘Since we Met’ (1974), ‘But Beautiful’ (1974). Etter at Mart Morell dro, spilte Evans og Gomez inn to duo-album, ‘Intuition’ og ‘Monteux II’.

I 1974 spilte han inn et jazz-mesterverk med tittelen ‘Symbiosis’, som ble skrevet for ham av Claus Ogerman. Han samarbeidet også med sangeren Tony Bennett om ‘The Tony Bennett og‘ Bill Evans Album ’(1975) og‘ Together Again ’(1977).

I 1976 ble Eliot Zigmund valgt til å bli den nye trommeslageren etter å ha gått bort fra Morell. Sammen ga de ut albumet ‘I will Say Goodbye’ og ‘You Must Believe in Spring’ i 1977.

I 1978 forlot Gomez og Zigmund trioen. Endelig ble Marc Johnson og Joe LaBarbera avgjort på henholdsvis bass og trommer. Året etter spilte han inn sitt siste studioalbum ‘We will Meet Again’.

Utmerkelser og prestasjoner

Hans album ‘Conservations with Myself’ vant ham mange priser inkludert Grammy award (1963), Japanese swing general award (1967) og English melody maker Award (1968).

I 1969 ga hans alma mater, Southeastern Louisiana University, ham ‘Distinguished alumnus award’, den høyeste utmerkelsen for dens orden. Samme år mottok han Grammy-prisen for albumet sitt, 'På Monteux Jazz-festivalen'.

Han vant tre flere Grammy-priser for sine album, ‘Alone’ (1971), ‘The Bill Evans Album’ (1972), ‘I will Say Goodbye’ (1980) og ‘We will Meet Again’ (1980).

I 1994 ble han postulært hedret med en Grammy Lifetime Achievement Award.

Personlig liv og arv

På slutten av 1950-tallet hadde han sin første langvarige romantikk med en svart kvinne Peri Cousins. Det varte til slutten av tiåret da de skilte seg.

I 1960 møtte han en servitør ved navn Elaine som han var i et forhold i tolv år. I 1963 flyttet de fra leiligheten hans i New York og slo seg ned i foreldrenes hjem i Florida. I 1973 begikk hun selvmord på grunn av sin egen infertilitet og Evans interesse for en ny kvinne, Nenette Zazzara.

I 1973 giftet han seg med Nenette Zazzara, og etter to års ekteskap ble de velsignet med en sønn, Evan. Den nye familien inkluderte også Evans stedatter Maxine, men ekteskapet varte ikke - de forble ganske nært til hans død.

I april 1979 møtte han en kanadisk servitør Laurie Verchomim som han hadde et forhold til hans død. Hun var 28 år yngre enn ham.

Hans innspillinger fra radiosendinger i 1960 ble postuum utgitt som ‘The Birdland Sessions’ fra 1960, som bandet hans hadde fremført i New York City Hall.

trivia

Han var en ivrig leser og likte filosofi og humoristiske bøker.

Han likte å male og tegne.

Han likte hesteveddeløp og gamblet ofte enorme penger i hesteveddeløp.

Han var en kokainavhengig som førte til hans ødeleggende helse og til slutt hans død.

Raske fakta

Fødselsdag 16. august 1929

Nasjonalitet Amerikansk

Kjente: American MenNew Jersey Musikere

Døde i en alder: 51

Sol tegn: Leo

Født i: Plainfield, New Jersey, USA

Familie: Ektefelle / Eks-: Nenette Zazzara far: Harry mor: Mary Evans søsken: Harry Evans (Harold) Døde den: 15. september 1980 dødssted: Fort Lee, New Jersey, USA USA Stat: New Jersey Flere faktaopplæring : Southeastern Louisiana University