Woody Allen har en forkjærlighet for humor og vidd, fremdeles står sterkt for sin alder i underholdningsbransjen og blir respektert av verden for sin evne til å uttrykke sine følelser og følelser ved hjelp av slapstick-humor. Allen har markert seg innen kreativitetsfeltet, ikke bare som en komiker, men som skuespiller, regissør, dramatiker og jazzmusiker. I sin fem tiår lange karriere har Allen gitt verden mange filmer og teaterverk som kommer til å være innflytelsesrike og inspirerende for den rene følelsen av nyhet og oppfinnsomhet de bærer på. Hans lange liste over arbeid har berørt de forskjellige sjangrene av humor, helt fra slapstick til satirisk og til og med mørk komedie. Interessant er at Allens faktiske personlighet er annerledes enn det han legger opp på scenen, som en nevrotisk, nervøs og intellektuell person. Han bærer den samme personaen for storskjerm også. I de fleste av filmene sine har Allen hentet inspirasjon fra litteratur, filosofi, psykologi, jødedom, europeisk kino og New York City. Det skyldes hans rene evne til filmskaping at han har vært kjent over hele verden som en av de mest produktive og begavede filmskapere i moderne tid.
Barndom og tidlig liv
Woody Allen ble født som Allan Stewart Konigsberg til Nettie og Martin Konigsberg, og var det første barnet til parets to barn. Søsteren hans, Letty, ble født i 1943.
Allens barndom var ikke veldig oppsiktsvekkende - foreldrene hans stormløse forhold og moren Netties temperamentsfulle natur etterlot en dårlig innvirkning på unge Allen.
Han byttet forskjellige skoler og utdanningsinstitutter i ung alder før han melder seg inn på Midwood High School. Allen var ikke spesielt interessert i kursplaner og viste i stedet større interesse for utenomfaglige aktiviteter.
I en alder av sytten år skiftet Allen lovlig navn til Heywood Allen med sikte på å berge seg fra den dårlige behandlingen som ble møtt til ham på de mellomtro sommerleirene av andre barn av forskjellige raser og trosbekjennelser.
Etter videregående gikk han på New York University, hvor han studerte kommunikasjon og film. Etter en kort stint på City College i New York, der han flunket ut, byttet Allen til selvstudium.
Karriere
Allens karriere, som var utstyrt med en forbilledlig ferdighet for å skrive gags, tok form da han fortsatt gikk på videregående. Han begynte å skrive monologer og ble humorist på heltid.
Karrieren tok fart i året 1954 da han hjalp Caesar med å skrive manus til show som The Ed Sullivan Show, The Tonight Show og resten. Det var i løpet av denne tiden Allens skrivestil tok en klar form.
Allen arvet arten av arbeidsvandrerlyst fra faren, og hoppet fra det ene prosjektet til det andre da han kjedet seg. Som sådan prøvde han i 1961 seg på stand-up-komedie, og hans debut var på en Greenwich Village Club, kalt Duplex.
Den skarpe vidd, kortfattede ensidringer og timing av bokser hjalp Allen til å bringe innovasjon og stil i sjangeren til komediemonologer. Hans stand-up komedie ble ansett som innflytelsesrik, og det var hans trekk å posere som en nevrotisk, nervøs og intellektuell persona i stand-up rutinen. Det var på grunn av dette at han sikret seg vanlige spillejobber på nattklubbene og i TV.
Han tok seg deretter til å skrive noveller og ble etter hvert dramatiker. De fleste av de tidlige komiske fiksjonene skrevet av Allen er inspirert av den ordenske humoren til S. J Perelman.
“Don’t Drink the Water” markerte Allens debut på Broadway. I de neste satsningene, bortsett fra bare å skrive manuset, tok Allen seg også til å opptre og ble omtalt i en rekke selvskrevne skuespill som “Play it Again, Sam” og “The Floating Light Bulb” og så videre.
Den store pausen kom imidlertid i 1965 da Allen skrev manus for filmen, "Hva er nytt, Pussycat?" Allen, skuffet over endringene i sluttproduktet, sverget imidlertid Allen å aldri skrive et annet manus med mindre han var regissør for filmen.
Det gikk ikke lang tid før Allen kledde hatten på en regissør som sin første film, "Hva er det med Tiger, Lily?" ble utgitt i 1966. Assistert av Mickey Rose, var filmen et rødbasket produkt av en japansk spionfilm med helt nye, komiske dialoger.
Etter utgivelsen av den første filmen var det ingen som så tilbake for Allen da han fortsatte å regissere flere filmer. Han håndterte ikke bare avdeling for manus, men fortsatte også å spille i filmene han regisserte.
Mens karrieren eskalerte oppover, ble han ytterligere katapultert til større berømmelse med utgivelsen av "Annie Hall" i 1977. Med fire Oscar-utmerkelser skapte filmen en røring i underholdningsindustrien og satte standarden for moderne romantisk komedie.
Neste kom på Manhattan, som ble utgitt i 1979. Også denne filmen gjentok suksesshistorien og forbedret Allens posisjon.
På 1980-tallet ble Allens verk noe mørkere når komediene hadde filosofiske undertoner til dem. Mens han ga ut flere filmer i dette tiåret, er det verdt å nevne to av filmene hans, "Stardust Memories" og "The Purple Rose of Cairo".
På 1990-tallet gikk Allen tilbake til lettere komedie. Filmene hans fikk ikke bare tak i publikum, men tjente ham også ganske mange Oscar-nominasjoner. På slutten av tiåret flyttet Allen imidlertid til mørkere satiriske toner, noe som gjenspeiles i hans verk - “Deconstructing Harry” og “Celebrity”.
År 2000 så Allen samarbeide med Dreamworks. Filmene som ble gitt ut i løpet av denne perioden representerte ikke bare en retningsendring, men fremhevet også Allens trang til å vende tilbake til slapstick-humor, en som han spesialiserte seg i fra en øm alder. Tiåret var et blandet for Allen, og brakte enorm suksess og fiaskoer.
I det siste har Allen gitt ut to filmer “Midnight in Paris” i 2011 og “To Rome with Love” i 2012. Mens førstnevnte markerte hans retur til form, forbikjørte den mest suksessrike filmen hans på kontoret og innviet stor suksess og kritisk anerkjennelse sistnevnte markerte hans tilbake til skuespill.
Major Works
"Annie Hall" markerte Allens tur til berømmelse. Det fikk ikke bare mye kritikkroste og positiv respons, men gikk videre til å vinne fire Oscar-utmerkelser. Dessuten er filmen rangert som nummer 35 på American Film Institutes "100 beste filmer" og på nr. 4 på AFI-listen over "100 beste komedier."
"Match Point" forbedret Allens rykte som filmprodusent betydelig. Filmen tjente mer enn 23 millioner dollar innenlands og over 62 millioner dollar på internasjonalt billettkontor.
Til dags dato er "Midnight in Paris" Allens mest suksessrike film på kassekontoret i USA. 93% av kritikerne på Rotten Tomatoes har gitt filmen tommelen opp. Det har tjent mer enn 56 millioner dollar i Nord-Amerika, og dermed blitt den høyeste opptjeningsfilmen til Allen. Den vant en rekke priser, inkludert Golden Globe Award, Academy Awards og Goya Award (spansk tilsvarende Oscar Award).
Utmerkelser og prestasjoner
For sitt enestående bidrag til kino har han blitt nominert til Oscar-utdelingen 23 ganger i forskjellige kategorier. Han har mottatt prisen fire ganger.
Av 18 nominasjoner har han vunnet BAFTA Awards 9 ganger. Han mottok til og med æresstudiet BAFTA-stipend for arbeidet sitt.
På Golden Globe Awards er han nominert 12 ganger. Han har vunnet prisen tre ganger.
Han er også den stolte mottakeren av flere Lifetime Achievement Awards - Venice Film Festival, Director Guilds of America og Cannes Festival.
, KunstPersonlig liv og arv
Allen bandt den nyptielle knuten tre ganger, først til Harlene Rose (1954-59), deretter til Louise Lasser (1966-69) og til slutt til Soon Yi Previn (1997-nåtid).
Det sies at han har delt romantiske forbindelser med noen få andre, nemlig Diana Keaton, Stacey Nelkin og Mia Farrow.
Han har to adopterte døtre, Bechet Dumaine (1999) og Manzie Tio (2000).
trivia
Feilet ofte som en vakker fyr, han var mer interessert i baseball og var vanligvis den første som ble valgt til et lag.
Mens hans skarpe vidd, slapstick og knitrede humor var årsaken til hans utbredte popularitet, imponerte først denne dyktige skribenten medstudenter med sitt ekstraordinære talent for kort- og magiske triks.
UK-avstemningen ‘The Comedian's Comedian’, kåret ham til den tredje største komediehandlingen noensinne av andre komikere og komedieinnsidere i 2005.
Lite vet verden at denne berømte forfatteren er en lidenskapelig fan av jazzmusikk, og det er grunnen til at det samme er fremtredende i mange av filmene hans. Han har opptrådt offentlig siden 1960-tallet. Hans band i New Orleans har spilt på forskjellige hoteller, konserter og festivaler.
Raske fakta
Fødselsdag 1. desember 1935
Nasjonalitet Amerikansk
Berømt: Sitater av Woody AllenAtheists
Sol tegn: Skytten
Også kjent som: Heywood Allen
Født i: The Bronx, New York City
Berømt som Amerikansk bassgitarist
Familie: Ektefelle / Eks-: Soon-Yi Previn (f. 1997), Harlene Rosen (f. 1956–1962), Louise Lasser (f. 1966–1970) far: Martin Konigsberg mor: Nettie Konigsberg barn: Moses Farrow (sønn ) Dylan Farrow Personlighet: ISTP Sykdommer og funksjonshemminger: Aspergers syndrom, depresjon By: New York City Amerikansk stat: New Yorkers
